Si usted no tiene idea de queien es Paul Buchanan y The Blue Nile se está perdiendo de muchísimo al no conocer a esta banda escocesa que a pesar de sólo tener 4 discos es una de las grandes bandas de todos los tiempos.

Con una batería cadenciosa y una atmósfera sútil el disco abre con “Over The Hillside” y nos invita a soñar con un futuro compartido ahí en las colinas donde lo único que se puede hacer es compartir con la persona amada “The stars in your eyes knowin’ what’s right, The stars in your eyes, don’t explain” dejamos a un lado las colinas para mirar a los ojos a esa persona que causa una tormenta del lado izquierdo de nuestro pecho y al mirarla podremos afirmarle que “Nobody loves you this way it’s alright, Can’t you see? the downtown lights” y ella pregunta “How do I know you feel it?, How do I know it’s true?”: “The Downtown Lights”, esta canción fue quizá el sencillo más exitoso de la banda y que también un día covereo Annie Lennox.

Una vez que ha quedado claro el amor del uno hacia el otro y viceversa pues es hora de entregarnos y convertirnos en uno “Let´s Go Out Tonight” y viajar a un lugar mágico “I know a place where everything’s alright, alright, Let’s go out tonight” y la cadencia rítmica se vuelve cada momento más profunda y nos hace flotar con el ritmo en lo etereo. De ahí volvemos al mundo terrenal viendo el desfile de las luces “Headlights on the Parade” que nos hacen reflexionar sobre las relaciones humanas y sus múltiples interacciones “Close your eyes “Come with me only love is alive, Close your eyes can’t you see, Only love will survive”

Pero como no todo en la vida es miel sobre hojuelas y también hay que aceptar las separaciones e irse lo más lejos posible “From A Late Night Train” un tren que parece ir a ningún lado “Going home it’s over now, I know it’s over but I love you so” y así viajamos en los reflejos de una nostalgia hecha piano durante toda la noche hasta llegar a las “Seven A.M.” y unas notas mucho más jazzeadas mezcladas con sonidos electrónicos reflejan claramente la relación amor-odio, te amo porque te odio y te odio porque te amo “I need love to be true, where is the love?, I’m coming home to you, Stop, go, I don’t know, where is the love?”

Y un día descubrimos que es “Saturday Night” y el amor sigue ahí, y la soledad comienza a hacerse más latente entonces buscamos una persona que nos hace recomenzar en la historia del amor una vez más “When it’s cold and it’s starlight when the streets are so big and wide, I love you an ordinary girl, Can make the world alright, Love me all the way” y así la vida se recicla una y otra vez vía al amor que tienes dentro y que puedes compartir una y otra vez esperando que esta vez sea diferente.

Un disco mágico sobre el amor y el desamor que nos hace vibrar en 7 rolas y en poquito menos de 40 minutos, lo cual me hace recordar lo que Lennon escribió en el Abbey Road “And in the end, the love you get is equal to the love you give”. Amén. Y como este disco es una chulada y no es fácil de conseguir (y no pienso prestarlo a nadie) pues aquí les dejo el link pa bajarlo.

Era 1991 y la banda sacó un disco llamado “A Violent Impression” que inmediatamente se convirtió en un disco de mega culto ya que sólo se editó un pequeño tiraje por la disquera independiente “Dedicated” que se coló en los charts de la música indie pero que desgraciadamente ahí se quedó. Yo recuerdo haber visto el video no más de 3 veces (no lo pude encontrar pero quizá lo tenga por ahí en un video beta en una caja en la azotea) y he de decir que esta rola me encantó por lo que me di a la tarea de buscarla muchos años después (por el 2001) cuando Napster estaba en su pleno apogeo y antes de que Metallica los demandara. Pasaron meses y meses de buscarla hasta que un día apareció ahí de pronto, entonces me puse a bajar todo el disco en chinga, cancelé todo lo que estaba bajando y haciendo para no quitarle ancho de banda y de repente el usuario que tenía las rolas me contacta por el chat de Napster (viendo que estaba yo conectado bajando toooooooodo el disco de atascado) y me dice que lo disculpe pero que se tiene que desconectar!!!!!!! wtf!!!!!!!!!!! noooooooooooooooooooooooo y pues ahí como pude le explique que lo había estado buscando hace mucho y total que “ella” (una chica de Suecia si mal no recuerdo) me pide mi mail y me dice que me las iba a mandar en la semana… pues ni pedo, era mi única opción. Y lo hizo, me mando los 11 tracks en 11 mails como prometió y yo por supuesto fui muy feliz. Yo a cambio le mande unas rolas de Caifanes y de Café Tacvba.

La banda por supuesto que nunca volvió a hacer algo importante, de hecho hoy me enteré que habían sacado otro disco en el 94 pero pus no lo pude encontrar pero de puro churro encontré el famoso disco (que atesoro en mi colección y presumo como el único disco pirata en mi haber) en mucho mejor calidad de la que un mp3 comprimido en el 2001 con quien sabe que programa. Así que paren oreja y disfruten de este orgasmo musical. Sé que muchos me lo van a agradecer o de algunos que van a ser muy felices oyéndola de nuevo.

Si les gusto la rola pues pueden bajarse el disco aquí y presumir que lo bajaron acá. Ahí se las dejo con todo y portadita optimizada para iTunes pa los freaks como yo.

¿Cómo que este blog ya se está poniendo muy musical no? ¿les gusta? ¿les caga? Opinen!

Y aprovechando que eran los 70´s la banda decidió estelarizar una película llamada “Kiss Meets the Phanton of the Park” aun me acuerdo de que de chavito recortaba del periódico los anuncios de esta película en la sección del cine de El Heraldo de México, obvio mis papás nunca me llevaron a verla ya que fuera estelarizada por “El Demonio” era razón más que suficiente para no ir. Así que pues me conformé con coleccionar mis recortes por años hasta que el año pasado me di a la tarea de buscarla en el godthank YouTube y pues que se creen que ahí estaba en partecitas y con muy mala calidad. Esta es un apequeña probadita.

Esta cinta entró directamente a el cine de Clase B que no es más que el cine chaqueto de dos varos, algo así como las películas del Santo donde las “computadoras” son cajas de carton pintadas de plateado con foquitos que prenden en sincronía pero que sin duda llega a ese punto que “de tan mala se convierte en buena” y así vemos a Gene Simmons rompiendo paredes de unicel (como serie de Chespirito) y a Paul Stanley lanzando rayos de “laser de postproduccion con sonido estereofónico” no no no no una verdadera chulada que apenas volví a ver y de la cual soy gran fan.

Si les interesa pueden bajársela aquí ya que según yo no existe en dvd al menos no en México.

Lo importante no son las fotos en si donde la actriz comparte lo que Dios le dio y ella cuidó tantos años, sino que lo más increíble es que esto pase y que seguramente seguirá pasando. Ya antes algunas otras famosillas habían sido miembros de este pequeño club de “famosas ingenuas” que creyeron que sus noviosamantesowhatever les iban a respetar la promesa de “no mi amor te juro que no se lo voy a enseñar a nadie, sólo las voy a ver yo aquí, te prometo que en cuanto las vea las borro de mi compu, sí mi amor, lo que tú digas!” y al otro día del truene tómala las fotos o el video circulan por la red más rápido que Speedy González.

Es increíble que sigamos siendo tan pero tan pendejos como para creer en que la otra persona va a respetar ese momento íntimo, después lo va a borrar y lo va a guardar namás en su cabecita sin subirlo a una red social o peor aun a un sitio de pornografía. Si usted quiere practicar el kamasutra completito pues está bien namás no lo grabe en video o si quiere demostrar el porque podría hacer la segunda parte de “Garganta Profunda” pues no saque su camarita. Gracias a estas chicas ingenuas la red ha gozado de momentos como los de Pamela Anderson y su luna de miel con Tommy Lee, las grandes habilidades de contorsión de Paris Hilton, hasta travesurilas como las de Michelle Vieth o Belinda, la ninfómana edecan de Telcel y los “diosnonoscastiguesasi” bailes eróticos de la mamá de Lucero.

Yo por eso guardo mi video erótico muy bien con llave y nunca verá la luz (espero) mientras tanto si usted planea ponerse cachondo en la red pues mejor piénselo dos veces, póngase unos hielos ahí donde les conté y mejor póngase a leer un libro (o este blog claro!) en vez de andar enseñando su cuerpecito por la red o bueno si es usted Larisa Riquelme pues hágalo que muchos se lo vamos a agradecer.

Y la historia comienza con “Fight Test” donde Yoshimi recibe su entrenamiento para la aventura que está por emprender y su gurú le dice que tiene que pelear a pesar de que ella se siente diferente, piensa que es inteligente, que ella es diferente y que es una virtud ser cool “So when it came time to Fight, I thought I’ll just step aside and that time would prove you wrong and that you would be the fool” (cualquier parecido musical con “Father & Son” de Cat Stevens es mera coincidencia, lo dijo Wayne Coyne no yo) y cuando el entrenamiento termina es hora de enfrentar la realidad “One More Robot/Sympathy 300-21″ un bajo que emula a un corazón que late nos adentra a la unidad 3000-21 es donde se produce un corto circuito en una de las máquinas de embalaje y un robot de repente comienza a experiementar sentimientos humanos que no entiende “One more robot learns to be something more than a machine, when it tries the way it does, make it seem like it can love” y en medio de atmósferas mágicas los robots descubren un nueva forma de existencia. Y como los sentimientos nos llevan a hacer cosas más humanas y no a seguir siendo máquinas que sólo siguen un proceso definido, el mal se apodera de sus corazones por lo que Yoshimi tiene que enfrentar a los malos robots que “sienten” en “Yoshimi Battles The Pink Robots Pt.1″ porque es su deber pelear. Ella es cinta negra en karate y toma muchas vitaminas porque siempre se había preparado para esta batalla “Cause she knows that it’d be tragic if those evil robots win, I know she can beat them”.

Y la batalla comienza en “Yoshimi Battles The Pink Robots Pt.2″ donde a cada tamborazo somos testigos de la pelea y de los golpes que Yoshimi le proporciona a los robots y los gritos de la batalla que la dejan agotada hasta quedarse dormida. Al día siguiente, “In The Morning Of The Magicians”, se despierta en medio de una atmósfera eterea y miles de aplausos pero no puede recordar nada, ni siquiera puede reconocer sus sentimientos, sólo sabe que venció “What is love and what is hate and why does it matter, is to love just a waste… why does it matter” entonces se acerca peligrosamente a “Ego Tripping At The Gates Of Hell” una trampa de la cual es dificil salir, las trampas de la mente, donde uno espera momentos o situaciones que se quedan en fantasías “I was waiting on a moment but the moment never came, All the billion other moments we’re just slipping all away” aun así se adentra en el oscuro bosque.

En este bosque mágico se encuentra con un ser al cual le pregunta “Are You A Hypnotist?”, él lo reconoce porque hay cierto brillo en sus ojos que él ya había visto antes “I thought I recognized your face amongst all of those strangers” pero Yoshimi se encuentra demasiado triste para darse cuenta de que “It’s summertime” por lo que la invita a reflexionar “When you look inside – all you’ll see is a self-reflected inner sadness, Look outside, I know that you’ll recognize it’s summertime” y así al bosque entero le habla de una manera diferente “Do You Realize???” y empieza una reflexión en la letra más bonita del disco “Do You Realize – that you have the most beautiful face, Do You Realize – we’re floating in space, Do You Realize – that happiness makes you cry Do You Realize – that everyone you know someday will die” (que ya algún día la había platicado)”.

“Do you realize the sun doesn’t go down… It’s just an illusion caused by the world spinning round” (no mames la letra!!!!) y entonces Yoshimi se da cuenta que la vida es hoy “All We Have Is Now” y un pianito melódico nos da la bienvenida a una visión del futuro donde Yoshimi conoce a uno hombre que viene del futuro y le dice “”We’re not gonna make it” He explained how the end will come – you and me were never meant to be part of the future” y entonces Yoshimi comienza el camino a casa acompañada del sonido de “Approaching Pavonis Mons By Balloon” sabiendo que venció y que cumplió su cometido el día de hoy porque lo único que tenemos es el día de hoy.

Si algún día se encuentra este disco no duden ni un segundo en comprar esta maravilla narrativa y sonora que hoy por hoy ha pasado a la historia como uno de los discos infaltables en la colección de cualquier melómano. Yo por supuesto que me lo llevaría a mi isla desierta.

Gracias a mi gran amigo Victor Ramos por su invaluable participación para este post.